MET-gaalan pukukoodi oli tänä vuonna ”The Garden of Time”. Se viittaa J. G. Ballardin saman nimiseen novelliin vuodelta 1962. Novellin ja pukukoodin voisi tiivistää katoavan kauneuden ajatukseen.
Katoavuuteen viittaa myös näyttely, joka julkaistaan gaalan yhteydessä. Näyttely teemana on tänä vuonna Sleeping Beuties. Esillä on 250 merkittävää luomusta, jotka ovat liian hauraita enää käytettäväksi.
Gaalavierailla oli pukeutumisen suhteen runsaasti valinnanvaraa. Puutarhaan ja luontoon viittaavien elementtien lisäksi päälle olisi voinut laittaa puvun, joka on ottanut viitteitä muodin historiasta.
Tämän vuoden gaalapukeutuminen hämmensi. Enkä taida olla ainut, jonka mielestä osallistujat eivät ottaneen teemaa kovin tosissaan tänä vuonna. Kukkia näkyi punaisella matolla paljon ja se on selvä viittaus teemaan. Mutta jos tarkoituksena olisi ollut, että kaikki pukeutuvat kukkakuosiin, niin teemaksi olisi ehkä valittu esimerkiksi puutarhajuhlat.
Erityismaininnan ansaitsee Tyla ja hänen Balmainin suunnittelema pukunsa. Tiimalasia imitoiva ihonmyötäinen puku laskeutui kauniisti kuin hiekka tiimalasissa. Puvun pinnasta oli hiekkaa (tai jotain sitä muistuttavaa) tuomassa kiinnostavaa tekstuuria. Muuten Tylan look oli yksinkertainen ja antoi puvun puhua puolestaan. Juuri tälläistä pukukoodin tulkintaa olisi kaivattu enemmänkin.
Jos ja kun mietit, miten tämän vuoden Coachellassa pukeuduttiin olet löytänyt oikeaan osoitteeseen. Coachella -festivaalit järjestetään kahtena peräkkäisenä viikonloppuna Kalifornian kuuman auringon alla.
Festarilookit pystyi melko vaivattomasti jakamaan muutamaan kategoriaan. Sekä yleisössä että lavalla nähtiin viitteitä ysärin punkkareihin, lehmityttöihin ja kepeään keijukaistyyliin.
Onnea Oppenhaimer, Poor things ja muut palkintoja voittaneet elokuvat. Ja sitten itse asiaan, eli Oscar -gaalan ja Vanity Fairin kuuluisien jatkojen pukuihin. Tänä vuonna punaisella matolla nähtiin useampi kiinnostava vintagepuku, jotka ansaitsevat nyt erityistä tarkastelua.
Margot Robbie Thierry Muglerin puvussa
Margot Robbien asuvalinnat punaisella matolla ovat saaneet erityistä huomiota, kun Barbie-elokuvasta tuli valtava ilmiö. Tällä kertaa hänen päällään ei nähty kuitenkaan mitään pinkkiä. Oscar -gaalassa tähti oli pukeutunut yksinkertaiseen tummaan Versacen iltapukuun.
Kaikkien huomion varasti kuitenkin Margot Robbien Vanity Fair -jatkojen asu. Hänellä oli päällään Thierry Muglerin kultainen korsetti vuoden 1996 kevät-kesä-mallistosta. Asuun kuului vielä pronssin värinen viitta, joka lepäsi Robbien käsivarsilla.
Jos jonkun asu gaalassa huokui vanhan ajan Hollywood glamouria, niin se oli Carey Mulliganin iltapuku. Hänellä oli päällään musta merenneito-mallinen iltapuku valkoisella tyllihelmalla. Asun kruunasi tietenkin pitkät mustat hanskat.
Mulligan oli ehdolla paras naisnäyttelijä-kategoriassa elokuvasta Maestro. Alkuperäinen versio puvusta, joka Mulliganilla oli päällä, on suunniteltu vuonna 1951. Se on sama vuosi, kun Mulliganin näyttelemä hahmo elokuvassa Maestro meni naimisiin elokuvan päähenkilön Leonard Bernsteinin kanssa. Sekava sepustus, mutta pukua ja elokuvaa yhdisti kiinnostava yksityiskohta.
Mulligan ja hänen stailistinsa Andrew Mukumal tekivät yhteistyötä ranskalaisen luksusvaatteisiin erikoistuneen ateljeen kanssa, jotta he voisivat luoda uudelleen Cristobal Balenciagan suunnitteleman iltapuvun. Itse puku tehtiin täsmälleen 50-luvulla alun perin valmistetun siluetin mukaiseksi.
Jennifer Lawrence Givenchyn puvussa
John Gallianon suunnittelema Givenchyn haute couture puku nähtiin Jennifer Lawrencen päällä Fanity Fair -jatkoilla. Läpikuultavaa pitsiä oleva puku on kuin suoraan Jane Austenin romaanista.
Alkuperäinen puku nähtiin Kate Mossin päällä Givenchyn syksyn ja talven näytöksessä vuonna 1996.
Sydney Sweeney Marc Bouwerin suunnittelemassa iltapuvussa
Kun Sydney Sweeney käveli punaiselle matolle Oscar -gaalan jatkoilla, joku saattoi tunnistaa hänen päällään olleen iltapuvun. Valkoinen, syvään uurrettu ja niskan takaa kiinnitetty iltapuku nähtiin meinaa vuonna 2004 Angelina Jolien päällä Oscar -gaalassa.
Myös Laverna Cox oli pukeutunut Thierry Muglerin iltapukuun. Mugler itse kutsui pukua nimellä ”Bénitier Plissé”. Googlen kääntäjän mukaan nimitys tarkoittaa joko laskostettu fontti, pyhä fontti tai pyhä kastemalja. Veikkaan viimeisen käännöksen olevan lähimpänä oikeaa.
Vintageluomus on Coxin henkilökohtaisesta arkistosta. Samassa puvussa on myös esiintynyt itse Elizabeth Taylor.
Iltapuku on osa Muglerin kevät ja kesä mallistoa vuodelta 1986. Puku muistetaan erityisesti ikonisesta Pariisin oopperatalon katolla otetusta kuvasta, jossa se on Claude Heidemeyrin päällä.
Näyttelijä Sandra Hüller pukeutui sekä Oscar -gaalassa että niiden jatkoilla Schiaparellin iltapukuun. Gaalassa hänellä oli päällään puku, joka oli saanut vahvasti inspiraatioita Millicent Rogersin puvusta Oscar -gaalassa vuonna 1947.
Hüllerin puku oli Schiaparellin luovan johtajan, Daniel Roseberryn, käsialaa. Asun kruunasi Cartierin kaulakoru, jossa oli 392 timanttia.
Viime vuoden lopulla alkoi ilmassa olla viitteitä uudesta trendistä, eli heppatyttö pukeutumisesta. Sen lisäksi, että ratsastus ja hevoset liitetään usein mielikuvissa englantilaiseen eliittiin, myös esimerkiksi huippumalli Bella Hadid on tunnettu ratsastusharrastuksestaan. Voisiko siis näistä löytyä syytä uudelle innostukselle estetiikkaan, joka näyttää siltä, että olisi matkalla tallille? Onhan hienostunut old money -tyyli ollut pinnalla jo pidemmän aikaa.
Hauskaahan tässä on se, että hevosmaailman tyyli ei näytä muuttuneen vuosikymmeniin, mutta yhtäkkiä kaikkia kiinnostaa pukeutua kuin kunnon heppatyttö. Näin ne trendit tulevat ja menevät.
Olennainen osa tyyliä on hillityt värit, kuten esimerkiksi lämmin ruskea, musta ja valkoinen. Jalkaan vedetään suorat housut, kauluspaita ja saapikkaat. Housuihin on ehdottoman tärkeää muistaa pukea vyö, mieluiten ruskea ja kultaisilla yksityiskohdilla varustettu. Vaihtoehtoisesti tiukat housut asustetaan korkeilla saappailla ja päälle puetaan vielä klassinen ja hyvin istuva bleiseri.
Nyt näyttää olevan valtavirtaa myös eräs toinen tyyli, johon liittyy vahvasti hevoset, nimittäin cowgirl -estetiikka. Tyyliä on nähty viime aikoina esimerkiksi Beyoncen päällä. Laulaja julkaisi juuri kantrimusiikkia mukailevan albumin ja ilmestyi katsomaan Super Bowlia stetsoni päässä ja cowboy-bootsit jalassa.
Kööpenhaminan muotiviikoilla nähtiin myös viitteitä cowgirl-tyylistä. Tanskalaisen Munthen koko näytös oli rakennettu tämän teeman ympärille. Mallien päällä nähtiin hapsuja, liivejä, farkkua ja tietenkin erilaisia bootseja. Ja taattu tulevan kesän festariasu syntyy, kimalteesta ja hapsuista. Siksi ennustan, että Munthen hapsufarkkuja ja takkeja tullaan näkemään heilumassa musiikin tahtiin kesäilloissa tulevana vuonna.
Toinen cowgirl-tyylistä inspiraatioita ammentanut brändi on Lou Dallas. New Yorkin muotiviikoilla mallistonsa esitellyt brändi toi runwaylle hapsuja, röyhelöitä, epäsymmetrisiä leikkauksia ja tietenkin bootseja.
Nuolesta klikkaamalla, näet lisää asuja näytöksestä.
Stella McCartneyn tuore mallisto flirttaili nostalgialla ja viittauksilla lännenratsastukseen
Stella McCartneyn syksyn 2024 mallistossa on vahvoja viitteitä cowgirl -tyyliin ja lännenratsastajiin, sen lisäksi, että mallistossa korostui suuret, kulmikkaat muodot. Hapsujen lisäksi useista vaatteista löytyi yksityiskohtia, jotka muistuttivat ratsastuksessa käytettäviä chapsejä. Niiden alkuperäinen tarkoitus on suojata housuja ratsastaessa, mutta tällä kertaa niistä tuli tyylillinen elementti. Näytöksessä viitteitä chapseistä löytyi esimerkiksi paljeteilla vuoratuista farkuista.
Stella McCartney isä Paul McCartneyn liitettiin osaksi Rock & Roll Hall of Famea vuonna 1990. Stella McCartney oli pukenut tilaisuuteen valkoisen topin, jossa luki ”about fucking time!”. Samanlainen toppi nähtiin nyt näytöksessä ja se oli yhdistetty farkkuihin, joissa oli chapsejä muistuttavat nahkaiset yksityiskohdat.
Grammyissä palkitaan musiikkimaailman suuria saavutuksia, kuten vuoden albumi tai paras uusi artisti. Koska tämä blogi ei käsittele musiikkia vaan vaatteita, niin myös tämä postaus on omistettu gaalan kiinnostavimmille asuille ja pukeutujille, musiikin sijaan.
Disneyn merenneito vai 2000-luvun alun suosituin bilelook?
Tällä kertaa punaisella matolla nähtiin paljon viitteitä 2000-luvun alkuun. Kukaan ei ole voinut vielä unohtaa värikkäistä suikaleista ja strasseista koottuja mekkoja, joita nähtiin esimerkiksi Paris Hiltonin ja Nicole Ritchien päällä. Mielestäni onnistunein kokonaisuus tässä kategoriassa oli laulaja ja lauluntekijä Tyla. Hänellä oli päällään Rene Caovillan suunnittelema vaaleanvihreä luomus. Kokonaisuus tuo mieleen nykyaikaisen Disney prinsessan. Jos Disney nyt tekisi uuden prinsessapiirretyn, Tyla asuineen olisi täydellinen sen päähenkilöksi.
Paras punainen asu punaiselta matolta löytyi näyttelijä Laverne Coxilta. Muhkea punaisesta lateksista valmistettu puku oli moderni, kiinnostava ja silmiin pistävä. Näillä adjektiiveilla voisi ehkä kuvailla täydellistä lookkia, johon kannattaa punaisella matolla sonnustautua. Coxin asu oli Comme des Garçonin suunnittelema. Jollain häiritsevällä tavalla asu toi mieleen punaisen jouluomenan tai brutaalimmin ihmissydämen. Mielleyhtymät saattavat olla hyvin kaukaa haettuja ja alitajuisia, joten älkää pahastuko.
Maksimaalisen volyymin ja kimalluksen keskellä, räppäri ja laulaja Coi Lerayn juhlalook oli raikas tuulahdus yksinkertaista tyylikkyyttä. Hänellä oli päällä Anthony Vaccarellin Saint Laurentille suunnittelema bodyn ja puvuntakin yhdistelmä.
Boygenius -bändin jäsenet pokkasivat tällä kertaa kuvitteellisen palkinnon parhaasta tiimipuketumisesta. Bändin jäsenet Phoebe Bridgers, Lucy Dacus ja Julien Baker olivat pukeutuneet samanlaisiin valkoisiin Thom Brownen suunnittelemiin smokkeihin ja mustiin kravatteihin.
Räppäri Ice Spicen päällä oli Baby Pathin kaksiosainen farkkuasu. Yläosaa reunusti muhkea turkisreunus ja räppärin kaulassa roikkui valtava risti. Asukokonaisuus oli kuin suoraan 2000-luvun alun räppärien käsikirjasta ja sen olisi voinut nähdä hyvin Missy Elliotin tai Lil’ Kimin päällä. Mieleen tulee toinenkin deja vu -hetki Ice Spicen asun nähdessään, nimittäin lapsuuden Bratz-nuket. Nuket rokkasivat asuissaan paljon denimiä ja turkista, joten tämän asun olisi hyvin voinut nähdä myös esimerkiksi Sashan päällä.
Ja sen todisti Marc Bouwer, joka oli suunnitellut puvun viihteen moniosaaja Niecy Nashille. Luomus oli muuten melko perinteistä hopeista kimalletta, mutta tällä kertaa siihen oli kirjailtu kullansävyisiä kukkia paljeteista. Kukat toivat puvun pintaan hauskaa eloa ja suorastaan kurottavat puvusta ulospäin. Asun kruunasi tietenkin pitkät paljettihansikkaat.
Mafiaelokuva Scarface on tainnut löytää aivan uuden yleisön uusimman pukeutumistrendin ansioista. Nyt kaikki haluavat kääriytyä turkiksiin ja maksimaaliseen määrään koruja, koska niin tekevät myös mafiavaimot. Mob wife aesthetic eli mafiavaimon tyyli sisältää eläinkuoseja, mieluiten tietenkin vihattua ja rakastettua leopardikuosia, suuria koruja, turkiksia ja tuuheat hiukset.
Nyt on viimeistään aika hyvästellä minimalistinen clean girl -look ja vaihtaa silottava hiusgeeli volyymiä tuovaan lakkaan, papiljotteihin, huolelliseen föönaukseen. Tai jos haluaa pelata varman päälle, niin valitsee kaikki edellä mainitut keinot ja lisäksi vielä muutaman muun, jotta hiukset varmasti pysyvät ilmavina koko päivän. Mafiavaimonahan ei koskaan tiedä, minkälaisiin tilanteisiin sitä saattaa ajautua.
Turkisten lisäksi tyyliin kuuluu vahvasti anteeksipyytelemätön asenne. Mob wife -tyylissä hame ei ole koskaan liian lyhyt, meikki liian vahva tai asussa liikaa koruja. Voisi oikeastaan sanoa, että asenne on tässä tyylissä tärkeintä. Mikään määrä koruja ja kimalletta ei korvaa itsevarmuutta. Eli leuka ylös ja ryhti kuntoon.
Turkiksista puheen ollen, tätä trendiä (tai mitään muutakaan trendiä) varten ei kannata hankkia aitoa turkkia. Lupaan, että se ei ole eläinten kärsimyksen arvoista.
Inspiraatioita tyyliin löytyy vaikka millä mitalla elokuvista ja sarjoista
Ehkä ikonisin mafiavaimo on Scarfacen Elvira Hancock. Timanttien ja satiinimekkojen lisäksi hänen vakioasusteensa ovat kädessä sauhuava tupakka ja tympeä ilme. Toinen mafiavaimo, jonka tyyli herättää tällä hetkellä kateutta ja ihailua on The Sopranos -sarjan Carmela Soprano.
Loppuun on vielä hyvä listata kasa mafiaelokuvia, joista voi hakea lisää inspiraatioita ja adrenaliinia arkeen. Jos oma arki ei jo entuudestaan muistuta mafiavaimon elämää, mitä ikinä se sitten tarkoittaakaan. Ainiin ja televisiosarjassa Sopranos on kuuden tuotantokauden edestä mafiavaimojen estetiikkaa, jos et saa sitä tarpeeksi näistä elokuvista.
Golden Globe -gaalassa oli havaittavissa tänä vuonna muutama hyvin selkeä trendi perinteisten mustien ja valkoisten iltapukujen lisäksi. Gaalapukeutumisen trendit heijastelivat selkeästi samaa linjaa kuin catwalkeilla ja kaduilla nähdyt virtaukset.
Punainen väri
Kun katseli kuvia gaalasta, niin yksi väri nousi selkeästi ylitse muiden. Nimittäin punaisia pukuja näkyi kaikkialla. Viime vuonna punainen väri kasvatti suosiotaan ja näyttää siltä, että samaa väriä löytyy trendikkäiden ihmisten päältä myös tänä vuonna. Suomalainen Alma Pöysti edusti gaalassa Anne-Mari Pahkalan punaisessa luomuksessa. Punaisen värin voimaan luottivat myös esimerkiksi Selena Gomez, Florence Pugh ja Ayo Edebiri.
Kun on kyse gaalasta, voidaan olettaa, että punaisella matolla nähdään yksi sun toinen henkilö kimaltavassa asussa. Päätelmä piti paikkaansa myös tänä vuonna. Kiinnostavaa oli se, että kimallusta nähtiin perinteisen hopeisen ja kullan lisäksi myös muissa väreissä. Etenkin Taylor Swiftin Guccin suunnittelema vihreä glitterluomus ja Margot Robbien Barbie-pinkki Armani Príven kimaltava iltapuku saivat valtavasti huomioita.
Saatat muistaa takavuosien hittimekon, high low -mekot, joissa mekon takaosa oli pidempi kuin etuosa. Suureksi yllätykseksi bongasin punaiselta matolta muutaman tätä kuvausta vastaavan iltapuvun. Tarkoittaako tämä sitä, että kymmenen vuoden takainen trendi on tekemässä paluun?
Jo pidemmän aikaa on enteilty, että pitkät hanskat tekevät todellisen paluun punaiselle matolle. Ainakin Greta Gerwig, Fantasia Barrino ja Hailee Steinfeld täydensivät juhlalookkiaan eleganteilla hanskoilla. Henkilökohtaisesti rakastan pitkiä hanskoja ja soisin niiden olevan gaalojen vakioasuste.
Usein gaaloissa nähdään lattiaa hipovia iltapukuja ja massiivisia laahuksia. Tänä vuonna punaiselle matolle saapui kuitenkin useita tähtiä päällään nilkat ja upeat kengät paljastavissa midimekoissa. Midimekot näyttivät kevyiltä ja raikkailta tuulahduksilta raskaiden ja dramaattisten asujen rinnalla. Äänestän tämän trendin jatkoon.
Ainakin Brie Larson, Cailee Spaney ja Rosamund Pike saapuivat gaalaan midimekossa.
Vuosi 2023 sisälsi paljon dramaattisia ja traagisia käänteitä. Tässä artikkelissa eletään kuitenkin täydellisessä utopiassa, jossa kiinnostavaa on vain se, mitä ihmiset pukevat päälleen, laittavat jalkaansa tai sivelevät kasvoilleen. Vogue julkaisi videon, jossa Emma Chamberlain kävi läpi kuluneen vuoden trendejä. Inspiroiduin videosta ja ajattelin tehdä samanlaisen koosteen itse. Hypätään siis vuoden 2023 trendejä käsittelevän koosteen pariin. Pitäkää olkihatuistanne ja silkkisistä ruseteistanne kiinni.
Ballet core
Oli aika, jolloin kaikki hempeän tyttömäinen ja vaaleanpunainen nähtiin tyylittömänä ja tylsänä. Nyt se aika on ohi, ainakin hetkellisesti. Tänä vuonna oli suorastaan toivottavaa, että kulkee kadulla näyttäen siltä, että on matkalla balettitunnille. Jalkaan vedettiin pehmeät säärystimet, hiuksiin kiinnitettiin silkkinauhoja ja kenkinä toimivat, luonnollisesti, ballerinat.
Trendistä näkyi myös Suomessa erilaisia variaatioita. Rusetteja näkyi myös muiden tyylien valikoimassa. Myös säärystimet oli helppo ottaa osaksi omaa tyyliä, ilman että muuttui täysin ballerinaksi.
Olen sanonut tämän aikaisemmin, mutta sanon sen nyt vielä uudestaan. Rakastan näitä pääasiallisesti Tiktokista tulevia trendien nimiä. Rannikko isoäiti on melko heikko suomennus, mutta sillä mennään. Suomen näkökulmasta tällä voitaisiin tarkoittaa Vaasassa asustelevaa äveriästä rouvaa. Tämän trendin kulmakivet ovat pellavahousut ja rento kauluspaita. Asun kruunaa olkihattu tai olkikassi olkapäällä. Tyylissä on selkeitä vaikutteita myöhemmin käsiteltävään cottage coreen, eli mökkilookkiin.
Rannikon isoäitiä mukaileva tyyli on helppo luoda ja se on mukava päällä. Varmasti sen vuoksi sitä saattoi bongailla myös täällä Suomessa, etenkin kesällä. Koska jäljiteltävä tyyli on klassinen ja ajaton, ainut tunteita herättävä asia tässä on trendin hauska nimi.
Barbie oli ehkä yksi vuoden 2023 näkyvimpiä trendejä. Vaikka varmasti 35% suomalaisista pukeutui halloweenina Barbieksi, ei trendi päätynyt ihmisten arkiseen pukeutumiseen. Ja ymmärtäähän sen, pinkki ei ole kaikkein helpoin ja turvallisin väri. Plus Suomen harmaassa ympäristössä pinkit vaatteet kirkuvat huomioita aivan eri tavalla kuin Kalifornian auringon alla.
Tässä trendissä ei tainnut olla skandinaaveille mitään uutta ja ihmeellistä. Latte trendissä olennaista on vain pukeutua päästä varpaisiin beigen ja ruskean eri sävyihin, eli näyttää kävelevältä aamukahvilta. Näitä asuja on näkynyt niin tänä vuonna kuin aikaisemminkin täällä pohjoisessa. Koska tämä ei vaadi täydellistä vaatekaapin uudistusta tai räikeästi massasta erottumista, monen oli helppo hypätä mukaan tähän trendiin. Viimeistään tämän trendin kohdalla tulee miettineeksi, miksi kaikki aivan tavalliset, kuten koko ruskea asukokonaisuus, pitää nimetä uudelleen. Toisaalta onhan latte pukeutuminen paljon kiinnostavamman kuuloista kuin ruskea pukeutuminen, eli lopetan valittamisen.
Valkoinen cashmere-neule, suorat housut ja siistit loaferit. Hiljaiseen ja vaatimattomaan luksukseen ihastuneen luottoasu. Jos joku trendi tuntui hallitsevan tilaa omassa somekuplassani tänä vuonna, niin se oli tämä. Laatu ja ajattomuus kiinnosti pukeutujia tänä vuonna ainakin Suomessa.
Tästä trendistä kirjoitin jo aikaisemmin ja edelleen se herättää minussa hieman ristiriitaisia fiiliksiä. Jos tämä trendi jää vain tietyn estetiikan matkimisen tasolle, ei mielestäni olla menossa parempaan suuntaan. Jos se puolestaan saa ihmiset ostamaan vähemmän ja laadukkaampaa, on kehitys menossa oikeaan suuntaan. Haluan uskoa viimeisen vaihtoehdon pitävän paikkaansa ainakin joidenkin kuluttajien kohdalla.
Niin kuin Emma videolla toteaa, hän ei pidä siitä, miten trendi on esitelty. Vastaavan lookin voi luoda helposti käyttämättä valtavia määriä rahaa uusiin vaatteisiin. Ajattomia ja klassisia vaatteita löytyy valtavasti myös kirpputoreilta. Tähän ajatukseen on helppo sanoa aamen ja I agree.
Pantless trend = epäkäytännöllisyys maximus
Tämä trendi lähti vauhdilla liikkeelle Miu Miun näytöksestä, jossa malleilla oli päällään vain sukkahousut ja glitteralushousuja muistuttava alaosa. Alushousuissa on ilmeisesti edelleen jotain sen verran shokeeraavaa, että näytös sai paljon huomioita, vaikka asut eivät olleet mitenkään provosoivan näköisiä, kaikkea muuta. Huomio oli mielestäni ansaittua, koska catwalkilla nähdyt lookit olivat upeita.
Avainsanana tässä toimiikin catwalk. Trendi näyttää upealta lavalla tai punaisella matolla, mutta on ainakin Suomen ilmastossa varsin epäkäytännöllinen. Suuresta kiinnostuksesta huolimatta, kyseessä oli tähdenlennon omainen trendi.
Tomaattityttö kuulostaa Heinzin pieleen menneeltä mainoskampanjalta (vrt. Pauligin Paula). Trendi itsessään on kuitenkin vähintäänkin suloinen röyhelöineen ja liehuvine helmoineen.
Väripaletin keskipisteestä löytyy luonnollisesti punainen. Se yhdistetään valkoiseen, mustaan ja beigeen. Trendin tarkoituksena on näyttää yhtä huolettomalta kuin inspiraation lähteenä toimivat Välimeren rannoilla asustelevat ihmiset. Tätä trendiä näkyi paljon somessa, mutta se ei pompannut katukuvassa erityisesti silmille. Kyseessä taisi olla hyvin pienen piirin hetkellinen hullaantuminen tai sitten trendi oli liian ympäripyöreä, jotta siihen olisi suoranaisesti voinut ottaa osaa. Inspiraatioita se kuitenkin varmasti tarjosi monelle.
Vihdoin voi vetää päälle elämää nähneet mökkivaatteet ja näyttää tyylikkäältä. Niin sitä voisi luulla, mutta tämä mökkilook on hieman harkitumpi kuin perinteiset verkkarit ja vanha villapaita. Trendin ytimessä ovat kukkakuosit, pehmeät värit ja siluetit. Tyyliä voisi kuvailla romanttiseksi ja naiselliseksi. Verkkareiden sijaan päälle laitetaan liehuva kukkamekko ja tunnelma lainataan Pieni talo preerialla-sarjasta. Cottage coreen kuuluu olennaisesti korsetit ja suuret kaulukset, joita on näkynyt paljonkin ihmisten päällä, vaikka asu ei muuten kovin hempeältä näyttäisikään.
Tässä on loistava esimerkki trendien huomionhakuisuudesta tai joku voisi sanoa leikkisyydestä. Moni on varmasti törmännyt valtaviin punaisiin kumibootseihin, jotka tiivistävät tämän trendin täydellisesti. Pointtina on siis valita mahdollisimman erikoiset kengät, joilla viimeistelee asukokonaisuuden.
Ja erikoisella tarkoitetaan tässä tapauksessa kenkiä, joita ei yleensä tietyn tyyliseen asuun yhdistettäisi. Hyvä esimerkki on lenkkarit ja pitkä kesämekko tai varvassandaalit ja puvunhousut. Henkilökohtainen suosikkini on sporttilookki yhdistettynä korkokenkiin tai balleriinoihin.
Teen paluun tänne blogin puolelle erittäin tärkeän asian tiimoilta. Aiheena on tällä kertaa nimittäin Met-gaala 2024. Mitä kaikkea siitä tiedetään tässä vaiheessa, kun gaalaan on vielä aikaa lähes puoli vuotta?
Gaalan teema
Kiinnostavin kysymys on tietenkin aina gaalan teema. Viimeksi gaalan teemana ja pukukoodina oli kunnianosoitus Karl Lagerfeldille. Ensi vuoden gaalan pukukoodia ei ole vielä julkistettu, mutta sen voidaan olettaa liittyvän jollain tavalla näyttelyn teemaan.
Vuoden 2024 Met Gala juhlii pukuinstituutin uutta näyttelyä ”Sleeping Beauties: Reawakening Fashion”. Sleeping beauties ei tosiaan viittaa Prinsessa Ruususeen, kuten nimi voisi antaa olettaa, vaan pimentoon jääneisiin muotiluomuksiin ja arkistojen helmiin.
Näyttelyssä on esillä noin 250 harvinaista luomusta Pukuinstituutin pysyvästä kokoelmasta. Kokoelma kattaa yli 400 vuotta muotihistoriaa ja sisältää Schiaparellin, Diorin, Givenchyn ja muiden muotitalojen suunnittelemia tuotteita. Vaatteet, jotka ovat liian hauraita käytettäväksi enää koskaan, kuten Charles Frederick Worthin tanssiaispuku vuodelta 1877, esitellään videoanimaatiolla, valoprojisoinnilla, tekoälyllä, CGI:llä ja hyödyntämällä muita aististimulaatioita.
Näyttelyn teema ei ainoastaan tuo esiin muotihistoriaa, esittelemällä joitain kauneimpia koskaan tehtyjä arkistojen helmiä, vaan se suuntaa huomiota myös luontoon. Teema herättelee toivottavasti keskustelua siitä, miten luontoa on käytetty tietyissä materiaaleissa ja miten se on inspiroinut suunnittelua. Tämän kautta näyttely keskittyy myös muodin kestävyyden tarpeeseen.
Perinteisesti gaala järjestetään ensimmäinen toukokuuta Metropolitan museum of artissa, eli tuttavallisemmin Metissä. Tapansa mukaan vieraslista pidetään viimeiseen asti salassa. Voidaan kuitenkin olettaa, että listalla on jälleen Rihanna, Lady Gaga ja muita superjulkkiksia ja gaalan vakiovieraita.
Alkukantainen vietti ihmisessä saa meidät metsästämään asioita (tai ainakin jotkut yksilöt). Täällä ruokakauppojen ja ravintoloiden runsauden pulan keskellä ei arvatenkaan puhuta perinteisestä puskassa kykkimisestä ruoan toivossa, vaan nyt puhutaan vaatteiden metsästyksestä.
Vaatteiden hankkiminen käytettynä voisi vertautua metsästykseen. Näet vaivaa saadaksesi sen mitä haluat tai jopa tarvitset.
Jos aikaisemmin piti raahautua kirpputorille tai kierrätyskeskukseen, niin nyt kierrätettyjä vaatteita voi metsästää oman kodin turvasta. Eli ollaan jo siinä rajoilla, että voidaanko edes puhua metsästyksestä. Eikö siinä pitäisi tulla edes vähän hiki?
No hikoilu ja metsästys sikseen, palataan asiaan.
Kierrätettyjä vaatteita voi hankkia satunnaisesti hermoja kiristävien Tori.fi:n ja Facebook-kirpputorien sijaan nykyään vielä mukavammin. Jotta ei voisi enää helpommaksi mennä, niin keräsin listan kiinnostavista sovelluksista, Instagram-tileistä ja verkkosivuista, joilta voi lähteä metsästämään secondhand-aarteita.
Laita ainakin nämä mieleen, jotta seuraavalla kerralla kun tarvitset jotain voit hankkia sen käytettynä.
Outfit check media 